L'ART PROVINCIÂL ROMANE
Estrat di un studi dal prof. Maurizio Buora
 
So volin pandi dome i ponts che a incrosin pe comprension di cualchi element origjinâl de culture figurative o de produzion artesanâl romane dal Diesim Rezio, in particolâr dai teritoris che sotans, e plui dongje ae influence di Aquilee, o metarìn adun daspò, sedi pe parentele etniche e sedi par lis comunis vicendis storichis, il Friûl. Cjaparin sicheduncje i impuls dal periodi tart republican e pre imperiâl, de ete che daspò la fondazion di Julia Concuardie, Julium Carnicum e Forum Juli che al viôt l'element tecnic e culturâl roman une vore sparniçât in dut il Friûl cence plui inradiântsi da un pôl isolât. Dal timp de fondazion di Aquilee (181 p.d.C.) i prins colonos a vevin puartât cun se de Italie centrâl, oltri che i ogjets personâi facilmentri trasportâbii, il propit gust e la lôr culture. Une produzion locâl artistiche autonome e je inmagjnabil in cierts çamps dome tal secul che al ven; superade la fase di ambientâment dulà che il gust italic al coesist e al ven a contat cu lis produzions culturâls dal sostrât etnic preroman. Nol pâr che l'element paleovenit a soreli jevât dal Tiliment, a vedin segnadis influencis di spic, mintri al è plui precisabil l'element celtic.
Ancjemò tal prin secul p.d.C. che al dipent pe grant part dal marcjât di impuartazion par i ogjets de art, intant che si va tal stes timp imitant sul puest i gjenars che àn plui fortune e si comencin a impuartâ lis materiis primis che daspò a vegnin lavoradis sul puest. Lis vicinis gjavis di calchere e de piere dal Cjars a favorissin la lavorazion di ritrats par ûs funerari, secont la tradizion romane che a vûl che si conservi la figure dal muart. A son oparis che a puartin un impronte decisivementri realistiche, tant che un realisim sec, e a voltis, schematic des musis che a sugjerissin efiets cuasi caricaturâi, che a podaressin derivâ, come che al è stât sugjerît, da lis tecnichis dal intai dal len.
E je une forme di artesanât che supere daurman la restrizion naif par danus dai stamps di rigjide monumentalitât. Il ritrat che al continue tai secui al restarà daspò tant che une des espressions plui origjinâls de diesim Rezio.
Tal stes tim la straordenarie domande di gjemis incidudis al fâs si, che in cheste ete si stabilissin in Aquilee laboratoris, che par altri a seguissin implants italics dimostrant une sensibilitât divierse, di origjine di int inscuelade.
Forsit a esistin ancje laboratoris di fondidôrs di bronç che a puedin fâ ûs di stamps impuartants e man de opare imigrade, la sô produzion no si slontane da che italiche dal stes timp. La prime metât, in particolâr, dal prin secul d.C. al coincît cu la massime floridure economiche e artistiche di Aquilee e di dut il Friûl, e je la ete plui cognossude pe abondance e la ricjece dai tocs ricjatâts.La espansion romane fûr dai confins de Italie, come tal Noric, in Pavonie, te Dalmazie al fâs si che in Aquilee e i abitâts plui piçui a sintin dai beneficis economics causâts dal vierzisi di gnûfs marcjâts transalpins, e scuasit in ducj i cjamps dal artesanât al va imponìnsi une produzion locâl che, pûr tegnint cont dai modei di impuartazion, a rive a une origjinâl interpretazion. Mintri che le art inscuelade a son presint corint classic cun influencis grêcs. L'art popolâr e torne a elaborâ, conservants elements di pertinence ae tradizion republicane A voltis cheste dople ispirazion e je presint in sengulis oparis, come la stele di Cornelio di Concuardie. Pe sculture, oltri che a lis numerosis buteghis artesanâls che a esistin in ogni paîs o grup di int metude dongje, di sigure impuartance e je stade ipotizade in Aquilee la presince di une vere e propite scuele de art, te prime metât dal I° secul d.C.. La permanence fate di spes dai imperadôrs in Aquilee, al dâ un impuls ai ritrats imperiâi idealizâts ae sculturis esaltativis, (prove o vin inte grande schirie di ritrats tal Museu di Aquilee), che no mancjin di influençâ ancje lis esigjencis dai cometidôrs, che a tentin di avualâsi al gnûf spirit, in mût pesant tai lûcs plui lontans dal centri di inradiazion come la stele dal litori di Concuardie, e lontane soredut dal gust rafinât de cort imperiâl. Dongje chest filon une vore rafinât o cjatìn la tradizion popolâr, come i numerôs “Priapi” e “Silvani” di Aquilee e Concuardie, a testemoneance dai cults rustics e vieris, (Priapo al jere la divinitât de citât sacre di Lampsaco di dulà che il cult si è slargjât tal mont elenistis roman, Silvano de viere Rome dulà che si venerave un diu clamât "Fauno" abitant dal bosc). Altris reperts de tradizion popolâr a son lis anconis cui ritrats di om e femine, in particolâr chei di Concuardie dulà che mostre la persistence di une tradizion figurative celtiche, documentade in Aquilee ae fin dal III° secul d.C., cussì al ven di suponi che ancje la produzion di ceramiche, aromai no plui limitade ae massarie grese, e che al sarès plui costôs a impuartâlu che a fabricâlu sul puest, al vadi a inzentilîsi in Aquilee pûr cence metisi in concorince cui prodots plui innomenâts di Arezzo, ma cjapant une impuartante dignitât tal ambît de norditaliche par des piçulis copis a parêts une vore sutilis.
Forsit ancje une varietât di ceramiche cussì clamade "cjampane" a venis neris singolarmentri lustrade e di produzion locâl, tra la fin dal I° secul e tal imprin dal gnûf. Ancje la industrie dal veri, e cjape sù vaste scjale, probabilmentri te prime metât dal I° secul par continuâ ae seconde tal II°secul, cuant che Senzia Secunda espuarte tal Noric, e Salvius Gratus, forsit aquileiês al vent i siei prodots artistics in dute la val Padane. Al pâr che ancje in cheste ete un famôs artist dal veri, l'orientâl Enione, si trasferìs in Aquilee, dulà che al firme cualchidune des sôs carateristichis copis. La presince in Aquilee e ancje in dut il Friûl, di cualchi legjon che culì a divernin e che àn i siei cuartîrs gjenerâi, nol mancje di influî sui stes prodots artistics, si trate de cussì clamade "soldatenkust", che in cheste ete e a influence ancjemò sporadiche che an soldâts tant che ispiradôrs e ancje destinataris; gjemis cun simbui marziâi a son i segns che forsit plui si viôt. Ma tal bagai dal soldât a cjapin puest ancje i ogjets di cjase come "acetabula" gjenar di cjalis, "patere" scudiele cence pîts e spes cuntun rilêf tal mieç, e siervive pes libagjon tai sacrificis, a ancje coputis, come puartefortune e cualchi imagjine sacre. Cussì ancje di laboratoris dai fondidôrs di bronçs aquileiês a lavorin in chest periodi soredut piçulis statuis pal cult, che spes a vignivin conservadis tai cjavedâi casalins, oltri a che lavôrs plui elegants tai finiments e te aplicazion tai mobii, che a deventin simpri plui elegants e costôs. Al è probabil che in cheste ete si fabricàs ancje i cesendelis (lucerne), che par altri a ripetin par la plui part stamps e figurazions fûr di mût, difondìnlis.
Il secont secul al viôt une crisi gjenerâl de Cisalpine dovude al nassi des industriis, propit in chel teritori che prime a dipendevin pe part economiche de Italie, la circolazione des ideis si distude parrimentri cu la circolazion dai beçs e l’art e ripet cun fature i motîfs tradizionâi, juste vivificade dae imitazion di prodots romans. Il colm de crisi e rive te seconde metât dal secul cuant che i Marcomans e i Cuadi a devastin chescj teritoris, palese dismostrazion de dispossence di chel che al varès di jessi stât la difese de Italie. La ritrattistiche e continue ancjemò, no rivant di spes a slontanâsi di une espressivitât grivie, dute materiâl.
Une novitât a son i sarcofac, che si va fasint simpri plui di spes in conession cul sparniçâsi dal ûs de inumazion., che va sostituint la incinisazion. Intant i puârs a continuin a servisi des urnis cinerariis e di anforis come baris. i siôrs a si furnissin di sarcofacs, a volte sontuôs, tant che dal stamp di Sidimara, che a vegni fats vignî de Asie Minôr. Daspò sarcofacs a colone a vegnin produsûts ancje sul puest, almancul in Aquilee; tal cors dai secul e ancje in chel daspò o viodarin tocs maraveôs, come esempli chês des gnocis di Concuardie (piçui geniùs cu lis alis), che prime a fasevin biei i flancs des ariis dispès monumemtâls, elaborâts intune gracie di moviments no diszonte da une pinsirositât che ben si avodave al teme funerari, popolant vuê la lôr fede su lis façadis dai sarcofacs, che a partî dal III° secul a deventaran spes plui grossolanis e si furniran de caratteristiche volude noric-panoniche, segn evident di un barbariment de art dal puest sot ju influs transalpins. Intant a continuin i guscj pes ambris, rivant al colm de etât Traiane e Ariane e ancje pes gjemis, che paraltri no dimostrin le abilitât e il gust artistic de ete precedent, a part calchi râr esempi, tant che le ambre che o cjatin tal Museu di Udin de etât di Adriano, e dai Antonimi a son stâts tribuîts une schirie di piçui bronzins di produzion dal puest, dite ancje “gjal-roman” che a rafigurin pal plui Mercurio.
Ancjemò dal III° secul, vueris civîls (o vin di di ricuardâ l'inoment assedi di Massimino il Trace a Aquilee tal 238) no rindin par nuie cuiete la sene politiche, intant, si ben che nol je plui la prosperitât, par altri al è ancjemò atîf l'artesanât locâl. Sul prin dal secul si dismet l'ûs de ambre; e continue la produzion ancje se un pôc strache, dai sarcofacs a colone.
Un episodi rimarchevul di inflùs forescj de art a mostre la stele dai cavalîrs balcanics, che son in Aquilee dal la fin dal secul, tipic esempli dal "soldatenkust". Al è clâr che chestis tindincis, si puedin manifestâ di plui o mancul marcade la vivacitât e la fuarce de produzion artistiche locâl. Daspò la muart di Comodo (192 d.C.) il veri cence colôr e trasparent al devente popolâr tal stes timp tant che in te produzion dal veri e sedi in chê de ceramiche, si van manifestant leams strets cul orient, leams che a continuaran; in particolâr cun Alessandrine e i teritoris de Asie Minôr, ancje in cjamp politic tai secui che a vignaran. La art dal mosaic che al jere rivât al cjâf d'opare cul "asaraton"* il paviment tricliniare no spazât di Aquilee dal 1° secul p.d.C. (*e je la sale pal gustâ dei siôrs romans, cussì clamade par vie dai trê jets che par latin si clamavin "summus, medium, imus, metût a tôr de taule dulà che a si pognevin par mangjâ, e i compagns di taule par ordin di impuartance ) Cussì il mosaic al à continuât vivarôs, cun svariâts disens gjemotrics e tentant ancje il fof e incisîf linearisim a doi colôrs (tant che il cjâf dal Oceano di Cividât) esprimint vuê maiôr dutilitât tes figurazions, pleantsi a risorsis di impressionisim e di colorîsim discognossudis, prime di che volte. Se cierts a dinein la esistence di carateristichis norditalichis propris o almancul locâls de art musive, no si po neâ le abilitât e lis risorsis dal mistîr e scuelis locâls che a produsin esemplis impuartants come che de Grazie di Concuardie e dai atletis di Aquilee e a continuaran in ete paleocristiane, cun paviments di glesiis e di oratoris in dut il litorâl adriatic. I modui solits par dut l'imperi, si puedin confrontâju in dute la sculture, sedi pûr cun particolâr rivuart pe produzion "teatrarchine e costantiniane" a son evidents aromai i “prodromi” di une gnove sensibilitât in çamp artistic che coincît cu la afermazion dal cristianisim. Materiâi plui scjadints, mancul cure dai particolârs, ripetizion standarizade a caraterizin tant la industrie dal veri tant che de ceramiche, mostrant un impuariment dal stîl e de tecniche. Il discognossiment di dut un mût di intindi la vite e di vivile, plui che une crisi globâl, ancje economiche; daspò e vignarà ancje che, ma su la fin dal secul in Aquilee , e cheste volte no lis altris citât dal Friûl, a cognossarà une gnove prosperitât; e a trê cugnariis e je une des plui impuartantis e principâls citâts dal imperi, tante che ju imperadôrs a continuin a fermâsi a lunc a polsâ.
L'ultin magnific prodot a cjaval fra il mont gnûf e il vieri al è il paviment musîf de basiliche aquileiese. Che risunarà daspò dai çucui dai Visigots e Unni.

L'ARTE PROVINCIALE ROMANA
Estratto da uno studio del prof. Maurizio Buora
 
Se vogliamo allargare solo i punti che incrociano per la comprensione di qualche elemento originale della cultura figurativa o della produzione artigianale romana del Regio, in particolare dei territori che sottomessi e più vicini all'influenza di Aquileia, e metteremo vicino poi, sia per parentela etnica sia per le comuni vicende storiche, il Friuli. Prenderemo quindi, gli impulsi del periodo tardo repubblicano e pre-imperiale, dall’epoca che poi la fondazione Julia Concordia, Julium Carnicum e Forum Juli che vede l’elemento tecnico e culturale romano molto diffusi in tutto il Friuli senza irradiarsi da un polo isolato. Dal tempo della fondazione di Aquileia (181p.d.C.) i primi coloni avevano portato con se dall’Italia centrale, oltre che oggetti personali facilmente trasportabili, il proprio gusto e la loro cultura. Una produzione locale artistica autonoma è concepibile in certi campi solo nel secolo dopo; superata la fase di ambientamento dove il gusto italico coesiste e viene a contatto con la produzione culturale del sostrato etnico pre-romano. Non pare che l’elemento paleoveneto a ovest dal Tagliamento, siano segnalate influenze di spicco, mentre è più precisabile l’elemento celtico. Ancora nel 1° secolo d.C. che dipende per gran parte del mercato di importazione per gli oggetti d’arte, intanto che si va nello stesso tempo imitando sul posto i generi che hanno più fortuna e s'incomincia a importare solo le materie prime, che dopo sono lavorate sul posto. Le vicine cave di calcare e di pietra del Carso, favoriscono la lavorazione dei ritratti per uso funerario, secondo la tradizione romana che vuole che si conservi la figura del morto. Sono opere che portano un'impronta sicuramente realistica, tanto che un realismo secco, e a volte, schematico delle facce che suggeriscono effetti quasi caricaturali, che potrebbero derivare, come è stato suggerito, dalle tecniche degli intagliatori di legno. E’ una forma di artigianato che supera subito la restrizione naif per darci delle forme di rigida monumentabilità. Il ritratto che continua nei secoli resterà dopo, tanto che una delle espressioni più originali X° Regio. Nello stesso tempo la straordinaria domanda di gemme incise fa sì che in quest'epoca ristabilissero in Aquileia laboratori, che peraltro a seguito di impianti italici dimostrano una sensibilità diversa di origine colta.
Forse esistono anche laboratori di fonditori del bronzo, che possono far uso di stampi importati e mano d’opera emigrata, la sua produzione non si allontana da quell' italica dello stesso periodo. La prima metà, in particolare dal 1° secolo d. C. coincide con la massima fioritura economica e artistica di Aquileia e di tutto il Friuli, è l’età più conosciuta per l’abbondanza e la ricchezza delle scoperte ritrovate.
L’espansione romana fuori dai confini dell’Italia, dal Norico, alla Pannonia, nella Dalmazia fa sì che in Aquileia e gli abitati più piccoli risentano dei benefici economici causati con l’aprirsi di nuovi mercati transalpini e in quasi in tutti i campi dall’artigianato che si va imponendo una produzione locale che, pur tenendo conto dei modelli di commercio, arriva ad una originale interpretazione. Mentre nell’arte colta sono presenti correnti classiche e anche dell’arte greca; l’arte popolare rielabora e conserva elementi di pertinenza alla produzione repubblicana. A volte questa doppia ispirazione è presente in singole opere, come la stele dei Corneli a Concordia .
Per la scultura oltre che le numerose botteghe artigianali che esistono in ogni abitato di sicura importanza, è stata ipotizzata in Aquileia la presenza di una vera e propria scuola dell’arte nella 1^ metà del 1° secolo d.C.. Il soggiorno fatto molto spesso dagli imperatori in Aquileia da un impulso ai ritratti imperiali idealizzati e sculture esaltative, (prove le abbiamo nella grande serie di ritratti nel museo di Aquileia), che non mancano di influenzare anche le esigenze dei committenti che tentano di adeguarsi al nuovo spirito, in modo pesante dai luoghi più lontani dai centri di irradiazione come la stele dei littori di Concordia, e lontana soprattutto dal gusto raffinato delle corte imperiale. Vicino a questo filone molto raffinato troviamo la tradizione popolare come i numerosi Priapi e Silvani di Aquileia e Concordia alla testimonianza dei culti rustici e vecchi (Priapo era il dio della città sacra di Lampsaco da dove il culto si è allargato nel mondo ellinistico romano, Silvano nella vecchia Roma si venerava nel culto privato il dio chiamato Fauno abitate del bosco). Altri reperti della tradizione popolare sono le ancone con ritratti di uomini e donne, e in particolare quella di Concordia mostra la persistenza di una figurazione figurativa celtica, documentata in Aquileia fin dal III° secolo d.C., si suppone che anche la produzione di ceramiche, ormai non più limitate alla masserizia grezza che sarebbe più costosa ad importarla che a fabbricarla sul posto, vada ingentilendosi in Aquileia pur senza mettersi in concorrenza con i prodotti più nominati di Arezzo ma prendendo una importante dignità nell’ambito del nord italiche e delle coppette e vasetti a pareti sottili.
Forse anche una varietà di ceramica così chiamata “campana” a vene nere lustrate singolarmente e di produzione locale, fra la fine del 1° secolo e all’inizio del nuovo. Anche l’industria del vetro prende su vasta scala, probabilmente la prima metà del secolo e continua nella seconda, quando Sentia Secunda esporta dal Norico Salvius Gratis, forse aquileiese vende i suoi prodotti artistici in tutta la Val Padana. Pari anche di quest’età anche un innominato artista del vetro, l’orientale Enione, si trasferisce in Aquileia, dove firma alcune delle sue caratteristiche coppe. La presenza in Aquileia e anche in tutto il Friuli di qualche legione che qui svernavano e hanno i quartieri generali, non manca di influire sul stesso prodotto artistico, si tratta della così chiamata “Soldatenkust”, che in questa età è influenzata ancora in modo sporadico, che ha soldati come ispiratori e anche destinatari; gemme con simboli marziali sono forse i segni che più si vedono. Ma nel bagagli dei soldati troviamo anche oggetti di casa come: acetabule, patere e coppe, e, come utile portafortuna, qualche immagine sacra.
Così i laboratori dei fonditori di bronzo aquileiesi lavorano i n questo periodo soprattutto piccole statue per il culto, che spesso sono conservate negli alari casalinghi, oltre che a lavori più eleganti, per rifiniture ed applicazione di mobili che diventano sempre più eleganti e costosi. E’ il problema che in queste epoche si fabbrica anche lucerne, che peraltro ripetono per lo più, parti stampate e figurazioni diffondendole.
Il II° secolo vede una crisi generale della Cisalpina, dovuta alla fondazione di industrie proprio in quel territorio che prima dipendevano economicamente dall’Italia. La circolazione di idee si spegne assieme alla circolazione del denaro e l’arte ripete con fatica i motivi tradizionali. Solamente vivificate da imitazione dei prodotti romani. Il colmo della crisi arriva nella seconda metà del secolo, quando che Cuadi e Marcomanni devastano questi territori,
palese dimostrazione dell’impotenza di quelle che avrebbero potuto essere la difesa dell’Italia. La ritrattistica continua ancora, non arrivando molto spesso ad allontanarsi da un' espressività grezza, tutta materiale. Una novità sono i sarcofaghi, che si vanno facendo sempre più spesso, in connessione con il propagandare con l’uso dell' inumazione, che va sostituendo l’incenerimento. Intanto i poveri continuano a servirsi delle urne cinerarie o di anfore come bare. I ricchi si forniscono di sarcofaghi, a volte sontuosi come quello sullo stampo di Sidimara, che arrivano dall’Asia Minire. I sarcofaghi a colonna vengono prodotti anche sul posto, almeno in Aquileia, nel corso del secolo, intanto troviamo anche nel secolo che viene meravigliosi esempi, come quelli delle nozze di Concordia (genietti alati) che prima facevano belli i fianchi delle are spesso monumentali, scolpite con una grazia di movimenti non disgiunte da una pensierosità che ben si addiceva al tema funerale. Popolando oggi la loro fede le facciate dei sarcofaghi che a partire dal III° secolo diventeranno spesso più grezze e si adorneranno di caratteristiche volute nordiche-pannoniche, segno evidente di un imbarbarimento dell’arte del posto sotto gli influssi transalpini.
 Intanto continuano i gusti per le ambre, arrivando al colmo nell’età traiana e adriana e per le gemme, che tuttavia non dimostrano l’abilità ed il gusto artistico dell’età precedente, a parte qualche raro esempio, come l’ambra che troviamo nel Museo di Udine dell’età di Adriano, e dai Antonimi, sono stati attribuiti ad une serie di piccoli bronzini del posto, detto anche gallo-romano che raffigurano per lo più Mercurio.
Ancora nel III° secolo guerre civili (dobbiamo ricordare il famoso assedio di Massimino il Trace di Aquileia nel 238) e non rende per nulla tranquilla la scena politica, intanto, anche se non più prosperoso, per altro è ancora attivo l’artigianato locale. Ai primi del secolo si smette l’uso delle ambre, e continua la produzione anche se un po' stanca, dei sarcofaghi a colonna.
 Un episodio importante degli influssi stranieri nell’arte mostrano nella stele dei cavalieri balcanici che si trovano in Aquileia dalla fine del secolo, tipico esempio dei “soldatenkust”. E’ chiaro che queste tenenze si possono manifestare più o meno marcate la vivacità e la forza della produzione locale. Dopo la morte di Comodo (192d.C.) il vetro senza colore diventa popolare simultaneamente sia nella produzione del vetro che in quello della ceramica, si vanno manifestando legami stretti con l’Oriente, legami che continueranno in particolare con Alessandria e i territori dell’Asia Minore, anche in campo politico nei secoli che verranno. L’arte del mosaico è arrivato al capo d’opera con il “asaraton” il pavimento tricliniare non spazzato in Aquileia del I° secolo d.C. (tricliniare sarebbe la sala da pranzo nelle case dei ricchi romani, così chiamata per via dei tre letti che si chiamavano “summus, medium, imus” messi attorno alla tavola dove si adagiavano per mangiare, i compagni di tavola messi in ordine d'importanza) così il mosaico ha continuato vivace, con diversi disegni geometrici tentando anche il morbido e incisivo linearismo a due colori (come la testa dell’oceano di Cividale), esprimendo oggi maggior duttilità nelle figurazioni, piegandosi a risorse d'impressionismo e di colorismo prima di quella volta sconosciute.
 Se certi, negano l’esistenza di caratteristiche norditaliche proprie, o almeno locali dell’arte musiva, non si può negare l’abilità e le risorse del mestiere e scuole locali che producano esempi importanti come quelli della Grazia di Concordia e degli atleti di Aquileia e continueranno in epoca paleocristiana, con pavimenti di chiese e di oratori in tutto il litorale adriatico. I soliti moduli per tutto l’impero si possono confrontarsi in tutte le sculture, sia pure con particolare riguardo alla produzione “tetrarchia e costantiniana”,
sono evidenti ormai i prodromi di una nuova sensibilità in campo artistico che coincide con l’affermazione del cristianesimo. Materiali più scadenti, meno cura nei particolari, ripetizioni standardizzate caratterizzano tanto l’industria del vetro come quello delle ceramiche, mostrando un impoverimento di stile e di tecniche. Il disconoscere del tutto un modo dio intendere la vita e di viverla, più che una crisi complessiva, anche economica, dopo verrà anche, ma sulla fine del secolo in Aquileia, e questa volta non nelle altre città del Friuli, e conosceranno una nuova prosperità, a tre zecche, ed è una delle più importanti città dell’impero, tanto che gli imperatori continuano a soggiornare e fermarsi.
L’ultimo magnifico prodotto a cavallo fra il mondo nuovo e quello vecchio è il pavimento musivo della basilica aquileiese, che risuonerà dopo degli zoccoli dei Visigoti e degli Unni.

 

 Per concludere sull'arte romana